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Ninagawa Mika
En los últimos años, muchos han sido los fotógrafos que se han pasado a la dirección de películas, y aunque por lo general consiguen filmes visualmente muy atractivos, las historias no consiguen mantener el interés por carecer de estructuras narrativas bien argumentadas. Son en el fondo versiones en movimiento de extremadamente largas photo novels, en donde las escenas flotan en la nebulosa creativa de un fotógrafo que se ve incapaz de darlas una correlación lógica a ojos del espectador.
El último en dar el salto al largo, tras una breve carrera en la producción de videos musicales y un cortometraje, ha sido la fotógrafa japonesa Ninagawa Mika. Poseedora de un inconfundible estilo fuertemente cromático y dado a los excesos visuales, podría ser considerada una versión japonesa de David LaChapelle, aunque imbuida de ese estilo naîf tan típico japonés, herencia de la siempre onmipresente cultura del manga.
Y como no podría ser de otra manera, la película de Ninagawa es la adaptación de un manga: "Sakuran", una historia de prostitutas en el japón de la época Edo. Por lo que se atisba en el trailer y en los dosieres de prensa, la película es una prolongación evidente de lo que se ha dado en llamar "color Ninagawa", en donde aparecen algunos de los motivos reiterativos de sus trabajos, ya marca de la casa, como son estambróticos peces y flores. Intuyo que la película seguirá la línea psicodélica iniciada tiempo atrás por el gran Suzuki Seijun, que recientemente ha sido reinterpretado en la exitosa "Memories of Matsuko".
| Comentarios (3) | TrackBacks (1) |ciutat / valencia
Al pasear por ese gran mausoleo autohomenaje a Santiago Calatrava, se tiene la sensación de estar ante una enorme maqueta de cartón piedra que representa la zona futurística de un enorme parque de atracciones, o el vestigio de una enorme Exposición Universal que nunca llegó a celebrarse. De seguro que Calatrava se perdió la clase de urbanismo en la que explicaron eso de que la arquitectura tiene que mimetizarse con el paisaje circundante. O si no, es poseedor de un ego monumental que de momento le ha cerrado las puertas al premio Pritzker.
Con todo, esa enorme falla que es la ciudad de las artes y las ciencias, posee la fotogenia propia de los grandes edificios monumentales, reclamo de turistas ávidos de excentricidades financiadas con dinero público. Un sin duda bello parque temático en el que no se entiende que no se cobre entrada...
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Ciutat de les Arts i de les Ciències, Valencia, España. 2006
Canon AE-1 Program. Film Kodak Tmax 100. Objetivo 35-70mm
8mm
Buenas noticias para la Resistencia de las películas fotográficas. Tras el anuncio por parte de Fujifilm de abandonar la producción de sus películas de 8mm, una avalancha de cartas de protestas y movilizaciones por parte de los amantes de este pequeño formato, han dado sus frutos y el gigante japonés ha rectificado su decisión. En Japón, es este un formato aún utilizado y relativamente barato -en cualquier tienda de fotografía te revelan la película- utilizado tanto por aficionados y estudiantes de cine que siguen consideran el 8mm el bautismo perfecto para más tarde abordar producciones en 35mm.
Pese a la digitalización creciente de todas las disciplinas audiovisuales, sorprende que en clásicas compañías en claro declive como Kodak, sus únicas líneas no deficitarias son aquellas que tienen que ver con la fabricación de películas y químicos para el relevado de estas. Todavía queda mercado.
| Comentarios (1) | TrackBacks (0) |emulsión
Cuando ví la exposición montada en torno al libro de fotografías de Takeda Koji, lo primero que me llamó la atención no fue la colección de rostros infantiles de olvidadas poblaciones rescatadas de tiempo en tiempo por el National Geographic. Fue el aspecto terroso y los colores desdibujados de sus fotografías de pequeño formato lo que me hizo interrogarme y maravillarme por una técnica fotográfica que veía por primera vez. La sorpresa duró pocos minutos. El tiempo que tardó una amable azafata en ponerme en la mano un folleto cortesía de Polaroid que explicaba paso a paso y con todo detalle dos técnicas conocidas como Transferencia de Imagen y Transferencia de Emulsión.
Sin entrar en detalles de una bien conocida técnica extensamente documentada, llama la atención como Polaroid ha encontrado un filón en este tipo de procedimientos, hasta el punto de comercializar kits y manuales que explican los secretos de una técnica que como no podría ser de otra manera, se basa en las "fantásticas" propiedades de las emulsiones de este fabricante. Y lo cierto es que hasta la foto más anodina, se ve bien tras pasarla por alguno de estos "filtros" que de seguro gustarán a los amantes de las toy cameras.
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